本館四季閱讀講座自開辦以來深獲讀者好評與迴響，今年冬季閱讀以「閱讀莎士比亞：從文學、戲劇到舞臺」為主題，由知名教授及學者引領讀者閱讀莎士比亞，從多元角度欣賞其作品。本系列的第三場講座於今日（12月16日）登場，邀請何一梵教授以「莎劇的非有機結構」為題，介紹莎劇的構成原則、觀演關係及表演的風格等。

今日演講由本館洪菀吟編輯擔任開場主持人，洪菀吟編輯首先代表國圖歡迎現場讀者，並介紹今日講師何一梵副教授。何一梵副教授為英國亞伯威斯特大學 （University of Aberystwyth, Wales）戲劇博士，現任國立台北藝術大學戲劇學系副教授，專長是西方戲劇史，特別集中研究古希臘戲劇，英國文藝復興戲劇，與現代戲劇三個階段，以及戲劇構作（dramaturgy）。著有《劇場敘事學：劇本分析的七個命題》（揚智，2018），《莎士比亞不做的事》（遠流，2016），審譯《青春就是要讀莎士比亞》》（遠流，2016）一書， 並發表多篇學術論文。 

莎士比亞如果沒有留下36個劇本，也只是一般人，因此今天的演講著重於莎士比亞的時代與現代的差異性。何一梵老師先帶領大家念一段劇作《皆大歡喜》的獨白，並觀看獨白的影片。這段獨白其實可以單獨存在，脫離劇情，是如題目所說的非有機結構。

接著何老師介紹莎士比亞時代戲劇的特點，莎士比亞的劇本是表演導向的劇本，因此劇情上不一定完全合理；語言可能會脫離劇情，演員也可能會脫離角色；莎士比亞生在一個有創造性的年代，但創作時比較沒有太多理論，演員的角色只要被承認就好，不用跟角色完全相似，重點是把劇作家想說的話說出來；莎士比亞劇場的親和性與互動性特別強，也是吸引觀眾的特點。 

莎士比亞時代的表演空間使用虛構場景，全靠觀眾想像，沒有佈景。戲劇的現場是為了展現劇作家想表達的觀點，而觀眾有雙重意識結構，同時注意到現場性與觀點。現場性在表演中力量強大，但不全然美好，戲劇還是需要有觀點，讓觀眾在看完表演之後並產生反思。而我們也可以思考現代戲劇與莎士比亞時代戲劇的差異，是否應該更注重戲劇的觀點，而不只是只以現場性取勝。

何老師演講後與現場讀者進行熱烈的討論互動及進行贈書抽獎活動，此次贈書抽獎活動由本講座合辦單位科林研發提供相關著作《莎士比亞不做的事》10本，贈送給現場幸運的聽眾，老師也為熱情讀者簽書，共度美好的週六下午。 

※ 本系列講座第四場次將於12月23日登場，邀請靜宜大學英國語文學系陳怡伶教授主講「跨越百年莎士比亞在台灣：從文學、戲劇到漫畫改編」，歡迎參加。

報名網址：https://actio.ncl.edu.tw/activitydetails?uid=6&pid=472