春天一到鳥語花香，詩人楊牧有感而發而寫下：「在綠葉和斑斑點苔的溪石中間/抽象，遙遠，如一滴淚/在迅速轉暖的空氣裏飽滿地顫動」，因此屬於春天的聲音令人感動，每個聲響都是詩。今年春天讀詩節特以「傾聽現代詩的百年聲景」為題，邀請知名學者蒞館演講，帶領我們打開雙耳，諦聽由詩歌形成的「聲景」，進一步感受現代詩不拘形式並且情感豐沛的特質。

本系列講座第7場（最終場）於今日（4月29日）登場，邀請國立臺北教育大學臺灣文化研究所向陽名譽教授主講，由本館曾淑賢館長擔任主持人。曾館長在介紹向陽教授時表示，他目前擔任財團法人國家文化藝術基金會董事長，行政工作忙碌之餘仍積極參與國圖活動，是國圖忠實之友。曾館長也很肯定向陽教授歷年來將個人作品交與不同的出版社出版，使得國內出版單位都有機會可以出版他的大作，創作者跟出版單位也因此能相互扶持、相互成長。

向陽教授（本名林淇瀁），他從國立政治大學新聞所取得博士學位，曾任《自立報系》總編輯、總主筆和副社長等職務。他也曾在不同的院校任教，曾擔任臺灣文學學會理事長、吳三連獎基金會秘書長等職務。他曾獲國家文藝獎、吳濁流新詩獎、美國愛荷華大學榮譽作家等獎項，而教育部對於他積極推廣母語，特頒「推展本土語言傑出貢獻獎」。他著有詩集及學術論著等50餘種，目前持續從事文藝創作。

本場講座由向陽教授帶領讀者領會臺語詩之美，他提到以臺語寫作新詩的傳統可以追溯到賴和、楊華等人推廣臺灣話文書寫，而1930年8月16日，作家黃石輝在《伍人報》發表〈怎樣不提唱鄉土文學〉，正式開啟臺灣白話文運動的序幕。「你是臺灣人，你頭戴臺灣天，腳踏臺灣地，眼睛所看到的是臺灣的狀況，……臺灣的文學怎麼寫呢？便是用臺灣話做文，用臺灣話做詩，用臺灣話作文，用臺灣話做小說，用臺灣話做歌曲，描寫臺灣的事物」。黃石輝的敘述充滿臺灣主體性，至今仍是臺語文學論述的基礎。

在國民黨政府推動「國語運動」的時空背景下，臺語文學發展曾一度受限。到了1970年代，林宗源、向陽用臺語寫詩，到了1980年代中葉，陸續有宋澤萊、林央敏、黃樹根、黃勁連等人投入臺語詩的創作行列，本土語言創作的風潮持續延燒。向陽教授表示，他過往曾陸續介紹林央敏、宋澤萊、李勤岸、路寒袖等詩人，但在今天的講座他則分享方耀乾、王羅蜜多、黃徙、陳胤等人的作品。

例如詩人方耀乾在〈我欲按怎讀妳，淡水〉如此寫道：「我佇淡水捷運站讀/徛佇壁頂的歌詩/細細的字……無聲無說/咧等待遊客/讀伊 看伊/我舉頭看向遠遠的淡水河/只有秋風舞弄白頭的菅芒」，隨著捷運系統讓詩人以及其他遊客可以更便利地拜訪淡水，美麗的淡水除了有「白翎鷥」、「觀音山」等迷人風光，同時也可見到「挨陣陣的人群」、聞到「食物的臭臊味」以及聽到「大聲叫賣的噪音」。這是都市發展必然的結果，但卻是熱愛大自然的詩人最不樂見的情境。

向陽教授也與現場讀者分享自己所創作的五首臺語詩：〈阿爹的飯包〉、〈阿母的頭鬘〉、〈世界恬靜落來的時〉、〈秋風讀未出阮的相思〉以及〈咬舌詩〉，這些詩不斷地被傳唱，配上動人的音樂，首首都是繞梁三日的「歌詩」。例如在〈咬舌詩〉中，詩詞提到不同的音樂形式：「你有你的大小號，我有我的長短調，/有人愛歕DoReMi ，有人愛唱歌仔戲，/亦有人愛聽莫札特、杜布西，猶有彼個落落長的柴可夫斯基」。即便是在這個多采多姿的世界裡，敘事者仍不免要感嘆：「一個快樂與悲哀同在的年代，/分不出來我的快樂比你的悲哀悲哀還是你的悲哀比我的快樂快樂？」因此〈咬舌詩〉傳唱的是這個看似多元的社會，仍有許多衝突與無奈需要被理解、被包容。

透過向陽教授感性地朗讀詩作，讀者可以深刻感受以臺語傳唱詩歌的魅力。他特別提到臺語是他的母語，「用臺語寫詩，會當加添臺灣詩的芳味」，但透過獨特的音樂展演，在場讀者能聽到從土地深處傳來的一首首「歌詩」，加深對自己所生長的土地的認同。在精彩演講後，向陽教授進行贈書抽獎活動，現場抽出十位幸運讀者，獲贈他的作品《四季》、《亂》、《十行集》、《向陽詩選》，他並為熱情讀者簽書，一同合照，共度美好充實的周末午後。

2023年夏季閱讀講座：「改寫的閱讀：臺灣文學視野下的影視創作」，將於5月13日登場，邀請國立中興大學臺灣文學與跨國文化研究所陳國偉副教授主講「那些月老在窗外看海的日子：臺灣文學影視改編的發展與回顧」，活動精彩可期，歡迎蒞臨參與。（活動詳見：https://actio.ncl.edu.tw/112_summer）。